Comme tous les vendredis, on revisite les figurines Hokuto no Ken. Cette semaine, on s’attarde sur le parcours de Riccardo Aversa, alias Hiryu Studio, un sculpteur 3D venu d’Italie. Une quinzaine de personnages en résine, des dioramas, un buste, un Kenshiro grandeur nature aujourd’hui exposé dans un musée, et deux kits partis jusqu’au Wonder Festival, au Japon, pour les 40 ans de la série.
Des œufs Kinder au dragon volant
Avant de sculpter des maîtres du Hokuto, Riccardo a modélisé à peu près tout ce qui peut l’être. Formé au design industriel à l’École polytechnique de Turin, il passe par le jeu vidéo, où il dessine en 3D les circuits puis les motos de jeux de course, par le centre de design de Fiat, où il prépare les rendus de voitures et des concept cars, et par la réalité virtuelle. Pendant sept ans, il modélise aussi des jouets destinés à l’injection plastique, plus de deux cents projets pour les collections Kinder Surprise, des personnages Marvel, Disney, DC ou DreamWorks qui tiennent dans la paume d’une main.
Hiryu Studio, c’est son atelier, et le nom se lit dans les kanji qui l’accompagnent : 飛龍, le dragon volant. Il y fait tout lui-même. La sculpture numérique, l’impression du master, le moule en silicone, le tirage en résine, la peinture, et même les photos.
L’Italie, terre du Hokuto
Riccardo n’est pas un cas isolé. De l’autre côté des Alpes, nombreux sont ceux qui ont transformé leur passion pour la série en savoir-faire, voire en métier pour certains. Un ancien membre d’une communauté de fans travaille aujourd’hui chez l’éditeur de la licence. Un autre atelier italien propose ses propres modèles 3D, un peintre transforme des kits en pièces uniques très recherchées. En France, l’attachement à la série est tout aussi fort, mais il vit surtout dans les collections et dans la mémoire du Club Dorothée.
Tout commence au Pays de Shura
Pour sa toute première pièce consacrée à la licence, Riccardo choisit Kenshiro, mais pas celui des débuts du manga. Il le prend au Pays de Shura, face à Hyoh. Une statue au 1/6, 28,5 cm, pensée dès le départ comme un kit en résine. Le Pays de Shura lui a inspiré une autre pièce, encore plus ambitieuse : un diorama tiré d’une illustration de couverture, où Kenshiro fait face à plusieurs adversaires.
© Riccardo Aversa · artstation.com/riccardoave
Toute une galerie au 1/6
Après Kenshiro, d’autres ont suivi, presque tous au 1/6. Rei, Mamiya, Hyoh, Toki, Jagi, Falco, Fudô et Raoh. Souther, au sommet de sa pyramide. Et Kenshiro encore, en buste au 1/3 cette fois, sculpté, imprimé et peint dans le même atelier.
© Riccardo Aversa · artstation.com/riccardoave
Des scènes entières
Certaines pièces ne se contentent pas d’un personnage. Shin sur le tricycle de KING, avec son pilote. Souther sur son trône, cette fois au 1/8. Et le dernier combat de Raoh et Kenshiro au 1/6.
© Riccardo Aversa · artstation.com/riccardoave
Kenshiro grandeur nature
La plus imposante de ses réalisations se regarde droit dans les yeux. Kenshiro grandeur nature, dans la tenue du dernier combat contre Raoh, sculpté, imprimé en 3D et peint par Riccardo lui-même. Depuis le 8 novembre 2025, il a trouvé une nouvelle maison au Museo della Cultura Pop d’Avigliana, près de Turin.
© Riccardo Aversa · artstation.com/riccardoave
De Turin à Makuhari
Tout part de cette statue grandeur nature de Kenshiro. Riccardo en poste les images sur les réseaux sociaux, et Shinpei Naito tombe dessus. Les deux hommes échangent, et Riccardo lui demande s’il pourrait l’aider à participer au Wonder Festival, l’édition des 40 ans de Hokuto no Ken. Naito l’aide à entrer, et ils vivent l’aventure ensemble.
Reste à obtenir l’accord de l’ayant droit, sans lequel aucun kit ne se vend au Wonder Festival. Le 8 décembre 2023, sur la page Facebook du studio, Riccardo l’annonce, soulagé : ses deux statues, Raoh et Jûza, sont approuvées par l’éditeur. Les semaines suivantes, la maison se transforme en atelier. Il coule les moules, tire les copies une à une, et résume la période en une phrase : faire des moules, c’est amusant mais stressant, et chez lui, c’est un sacré bazar.
Le 11 février 2024, à Makuhari Messe, sur le stand BEARPOCKET, il présente ses deux kits au 1/8 : 雲のジュウザ, Jûza des Nuages, et Raoh, debout, juste après le coup fatal de Kenshiro. Jûza part bien. Raoh, beaucoup moins. Il en garde pourtant le souvenir d’une très belle expérience, avec en prime une rencontre sur rendez-vous avec l’autrice de Gachiakuta, à qui il avait préparé un fan art.
© Riccardo Aversa · artstation.com/riccardoave
La signature du dragon
Sculpter Hokuto no Ken depuis l’Italie jusqu’à présenter ses kits au Japon, avec l’accord de l’éditeur, le parcours reste rare. Le travail, lui, n’a rien à envier à celui des grands studios japonais. On retrouve l’ensemble de ses créations sur son ArtStation, et on le suit sur X, @riccardo2812. Un grand merci à Riccardo pour le temps qu’il a pris pour répondre à toutes les questions. Grazie mille !
Sources
- Échanges avec Riccardo Aversa, octobre 2026 : pièces réalisées, échelles, matière, Wonder Festival.
- ArtStation de Riccardo Aversa : parcours, pièces, légendes.
- Page Facebook Hiryu Studio : approbation des kits par l’éditeur (8 décembre 2023), préparation du Wonder Festival.
- Threads et Instagram de Hiryu Studio : Kenshiro grandeur nature (octobre 2025), départ pour le Museo della Cultura Pop d’Avigliana (novembre 2025), stand du Wonder Festival (janvier 2024).
- Toy People : Wonder Festival 2024 Winter et exposition des 40 ans de Hokuto no Ken.
